«فن الشعر» لهوراس

 

هوراس كان صديقًا لمايكيناس وأغسطس قيصر. كان شعره نوعًا من الرد الكلاسيكي على الشعر الباروكي في عصر الإسكندرية. يعتبر عمله النقدي الرئيسي الرسالة الشعرية إلى عائلة بيزو، المعروفة أيضًا باسم «فن الشعر». عمل آخر مثير للاهتمام له هو رسالة إلى أوغسطس (رسائل II.I) التي تتعامل أساسًا مع الدراما اللاتينية. لم يكن هوراس يهتم كثيرًا بالأسئلة الفلسفية. كان قلقًا من الجانب الدنيوي للشعر؛ إنه يكتب في زمن الرعاية الأرستقراطية، وفي زمن «الحكماء والحمقى، نحن جميعنا نكتب الشعر»، كما يشكو. الدور الرئيسي للنقد بالنسبة له هو أن يقدم نصائح للشاعر الأرستقراطي لكي لا يضع سمعته على المحك من خلال كتابة أبيات سيئة ويتعرض للسخرية. «فن الشعر» كُتب بشكل عشوائي إلى حد ما؛ يمكن تقسيمه إلى ثلاثة أقسام تتناول الفروع الشعرية أو «المحتوى»، القصيدة أو «الشكل»، والشاعر على التوالي. المعالجة فيها فضفاضة ومحادثة بعض الشيء، وفي هذا الإطار، فإنها «فن كُتب بدون فن»، كما كان يقول اسكاليجير.

سيقوم النقاد الوسيطيين والكلاسيكيين بتطوير تقليد «فن الشعر»، محوّلينه إلى نوع خاص من الأدب الشعري: الذي يتعامل مع مبادئ الشعر نفسه. ستكون فنون نيكولاس بويلو أو مقالة ألكسندر بوب عن الانتقاد أمثلة نموذجية. يجب أن لا ننسى أن كل هذه الأعمال هي شعر وكذلك نقد: إنها تحاول صياغة مبادئ النقد بطريقة موجزة وذكية، وتسعى لإمتاع، فضلاً عن توجيه التعليمات - وفي القيام بذلك، يقومون بتنفيذ مبادئ التقليد الهوراسي الذي يبشرون به. إن طبيعتها خفيفة أكثر من نظيرتها الجدية كتاب «فن الشعر» لأرسطو. يعتبر النهج الهوراسي أكثر تناغمًا مما هو عليه عند أرسطو تجاه السياق الأدبي العام للنهضة، وسيتم متابعته على نطاق أوسع. وسيكون لذلك بعض التأثيرات، لأن هوراس أكثر سطحية وأكثر عرضة لإعطاء القواعد مقارنة بأرسطو.

الطبيعة والموضوع

الشعر لا يحتاج إلى أن يرتبط بالحقائق الفعلية. يتمتع الشعراء برخصة الاختراع، ولكن عليهم استخدامها لخلق وحدة متكاملة. يجب أن تتناسب الأجزاء مع الكل، حتى وإن لم تكن لديها الأجزاء والكل لديهما المعنى الفني الذي وجدناه في كتاب «فن الشعر». يشدّد هوراس على أهمية المبادئ التوجيهية، وعلى «الفن» في معنى «المعرفة». الدور الرئيسي للفن هو الاحتفاظ بكل شيء في المكان الصحيح ومنحه الحق في حصته الصحيحة في الكل. هذه الفكرة حول المعرفة الفنية كمبدأ للرقابة والترتيب نسميها «اللياقة» هي تصور كلاسيكي بامتياز.

اللياقة ربما هي الكلمة الرئيسية في نهج هوراس تجاه الأدب، ويمكننا ربطها بفكرة أرسطو حول الطبيعة السليمة للأشياء. لدى النقاد الكلاسيكيين في القرن السابع عشر، سنجد الاعتقاد العام بأن هناك نوعين من المبادئ في هامة الشاعر: الخيال والحكم، وأن دور الحكم هو الضبط للتحليق الخيالي ضمن حدود الفن. هناك تلميح لهذا في هوراس، ولكن هنا يكون مصطلحي الهبة الفطرية والفن أو المعرفة التقنية ببساطة. لا توجد أسطورة للإلهام مرتبطة بفكرة العبقرية في هوراس. وعادةً ما يُنظر إلى العلاقة بين هبة الشاعر وخبرته التقنية على أنها علاقة تكميلية بدلاً من تضاد. يُعتبر الفن في العمل (يحتفظ بفهمه كتقنية) في الشاعر موردًا لما تفتقده الطبيعة. يحول الفن الأسلوب الرفيع من أن يصبح مبالغًا، ويحافظ على الايجاز، الذي في حد ذاته فضيلة، من أن يصبح غامضًا، يعلم الشاعر أيضًا كيف يختار موضوعًا يكون داخل نطاق قدراته، وكيف يعطي التوزيع الصحيح للأجزاء، وكيف يحتفظ بوسطًا لمّاعًا في استخدام الكلمات: هوراس يأذن بانبعاث معقول ومبتكار، يتبع الاستخدام، ويفهم التطور الضروري للغة. اللياقة، هي بالتالي، ليست بالضرورة عدوة للابتكار: يقول هوراس إنه يمكن الحصول على أفضل التأثيرات عندما تُعبَّر عن كلمة معروفة بحكمة بحيث تبدو وكأنها جديدة.

الدراما

من المثير للدهشة أن هوراس، كونه شاعرًا «غنائيًا»، يكذّب الأشكال الغنائية في قصّه للشعر ويخصص بدلًا من ذلك معظم أبحاثه للدراما، وهو النوع الذي لم يكن مهيمنًا في روما ولم يمارسه هوراس نفسه. قد يكون هذا أحد علامات الطبيعة التقليدية لـ «فن الشعر». تعتمد مناقشة هوراس للدراما أيضًا على اللياقة. إنه يشكو من المسرحيات السخيفة ذات المناظر المعقدة، والطوابق المتعددة، والحبكات المفككة، ويقدم بعض القوانين الواضحة التي ستصبح الحل الأمثل.

عقيدة الكتاب الكلاسيكيين الجدد:

• يجب أن تكون الشخصيات الكوميدية نموذجية، وتتحدث وتتصرف وفقاً لأعمارها وطبيعتها.
• يجب عدم تغيير الشخصيات التقليدية في المأساة.
• يجب أن تكون الشخصيات المبتكرة متسقة.
• يجب سرد الأفعال غير المعقولة أو غير الأخلاقية وعدم عرضها على المسرح.
• يجب أن تحتوي المسرحيات على ٥ فصول.
• يجب عدم استخدام التدخل الإلهي في مناسبات لا تستحقها.
• يمكن لثلاثة ممثلين فقط التحدث في وقت واحد في المشهد الواحد.
• يجب أن تتصرف الجوقة كأحد الممثلين، وأن تنحاز إلى الشخصيات الجيدة.
• تم العثور على الكثير من هذا عند أرسطو بصيغة أقل تصنيفًا قليلاً.

ويكتب هوراس تاريخًا مصغرًا للمسرح اليوناني والروماني (انظر أيضاً الرسالة إلى أغسطس)، ويعترف بتفوق النماذج اليونانية؛ يعتبر الشعراء والكتّاب المسرحيين الرومان بشكل عام فظين ومهملين فيما يتعلق بالتقنية.

الكلاسيكية والعصرية

بوصفه رومانيًا ووسيطًا بين عصره والثقافة اليونانية الكلاسيكية السامية للماضي، يعد هوراس بالفعل إلى حد ما كاتبًا عصريًا: لديه تقليد كلاسيكي خلفه، ونماذج لمتابعتها وتكييفها، وهي السمة التعريفية الأساسية للكلاسيكية. ومع ذلك، لا يفضل هوراس الإعجاب بالكتّاب السالفين. يقول إن لديهم غالبًا عيوبًا هامة يجب أن تكون موضوعًا للنقد ولا تبرر بغباء. يدافع عن المستجد والتغيير؛ لدينا هنا مؤرخ كلاسيكي يدعم الحداثة ضد القدماء. سيتذكر ذلك في الجدل الطويل بين الكلاسيكيين والحديثين في أواخر القرن السابع عشر. والأهم من ذلك، يقول هوراس إنه في تأييده للتغيير يتبع مثال اليونانيين، الكلاسيكيين أنفسهم: «إذا كان يكره الإغترار بالجديد كما يكره عندنا، فهل كان لدينا أي شيء قديم؟»

الشاعر والناقد والساخر

يقدم لنا هوراس مثالًا للشاعر كرجل مجتمع، يواجه جمهورًا من النبلاء المتعلمين والثقافيين. يسخر من الشعراء «البوهيميين» الذين يدعون أنهم ملهمون من ربات الفن أو الميوزات. ينصحهم بأن يقصوا شعرهم وأظافرهم، ويغسلوا بدون خوف من غسل إلهامهم. يمكن أن نلاحظ أن النظريات حول الإلهام ما زالت قائمة كأساطير، لكنها بالفعل تكونت كموضوع للسخرية. الآن، فإن هبة النظير الطبيعية، وليس الإلهام الخارجي، هي التي تعارض المعرفة الفنية. نيوبتوليموس، أحد مؤثرات هوراس، قام بتمييز الشاعر الماهر تقنيًا عن الشاعر المولود. يصرّ هوراس على ضرورة وجود قواعد، ولكنه لا يعتقد أنه بحاجة لهدية طبيعية: «مصدر الكتابة الجيدة هو التفكير الحكيم.» ولكن هناك حاجة أيضًا إلى الكثير من الدراسة والعناية. يجب ألا نثق في الحكم الخاص بنا، بل يجب أن نسأل الأصدقاء عن رأيهم الصادق قبل أن نقرر أي شيء، وعلى أي حال، دع القصائد ترقد لفترة طويلة قبل أن تقرر أي شيء. الشاعر الرديء يتحدّر إلى هوّة السخرية.

يزعم هوراس أنه ليس هناك فائدة من الشعراء الرديئين أو المتوسطين: «أن تكون من الدرجة الثانية هو امتياز لم يسمح به أبدًا الإنسان أو الآلهة أو الكُشك.» من الأفضل عدم كتابة شيء. هذا هو النوع من النصائح التي لن نجدها في أرسطو. يقدم هوراس بعض النصائح أيضًا للنقاد. يجب أن يكون النقد «مِبرد، يستطيع شحذ الفولاذ، على الرغم من أنه لا يستطيع قطعه.» الناقد لا يجب أن يحاول مدح الشاعر عندما يُطلب منه النصيحة، ولكن يجب أن يقول رأيه الصادق. المتجذر هو أسوأ عدو للشاعر. من ناحية أخرى، لا يجب أن يكونوا نقادًا قاسيين للعيوب الصغيرة في عمل جيد. ليس جميع الأعمال طموحة بنفس القدر، وليس لديها نفس القواعد: يجب أن نراعيها في سياقها وألا نطلب منها النوع من المتعة التي لا يمكنها توفيرها. ومع ذلك، يختتم هوراس، يحق للشاعر ألا يستمع إلى النقد ويثبت نفسه كأحمق: «يجب أن يكون للشعراء الحق والقوة إذا اختاروا تدمير أنفسهم. إن إنقاذ الإنسان ضد إرادته أمر سيئ مثل قتله». يختتم العمل برسم ساخر لشاعر رديء يحاول قراءة قصائده للناس الذين يهربون منه. هذه سخرية ونصيحة.

هدف الشعر

تعريف هوراس لهدف الشعر ربما يكون الأكثر شهرة، ولكن ليس ذلك كثيرًا في النص الأصلي:

هدف الشاعر إما أن يكون للفائدة، أو للتسلية، أو لجعل كلماته تُرضي وتُعطي دروسًا في الحياة في نفس الوقت.

هذه ثلاثة أهداف مختلفة، وليست واحدة («أن يسر ويعلم»)، كما يُؤكد غالبًا. ومع ذلك، يظهر بوضوح أن هوراس يفضل الهدف الثالث، الذي هو مزيج من المتعة والربح. في رسالته إلى أغسطس (وهي قطعة أكثر رسمية من «فن الشعر»)، يتحدث عن هدفين: التعليم وتليين غضب الآلهة. كان الشعراء أوائل المحضرين للإنسانية، الذين علموا الناس كيف يميزون بين الخير والشر، وكيف يُقيمون القوانين ويعبدون الآلهة. يفسر هوراس بهذه الطريقة أساطير أورفيوس وأمفيون.

ولكن هناك هدف آخر للشعر يظهر بشكل أكثر انتشارًا في «فن الشعر». كتابة قصائد جيدة تُعلم أو تسلي هي مجرد وسيلة لتحقيق الهدف الحقيقي، وهو تحقيق الشهرة والخلود من خلال أعمال الفرد. هذا الطموح يتناسب أكثر مع نهج هوراس الحضري تجاه الشعر والنقد، ويمكن رؤيته بشكل أوضح في بعض قصائده، على سبيل المثال: «أقامت يدي تذكارًا في الهواء دوامًا».

قامَتْ يدي بنصب تمثالٍ، تذكارٌ ذي دوام،

متواردًا مِنَ النحاس الضخم في هرمٍ ملكي.

لن تؤثر الأمطارُ على عملي،

ولن تستطيع الرياحُ الشمالية العاتية

تدميره، ولن تتأثر به السنوات المتعاقبة وزحف الزمن.

لن أموت إلى الأبد: معظمُ جزئي

سيفلتُ من قبضة إلهة الموت ليبيتينا.

سأستمر في النمو، شابًّا دائمًا بثناء السنوات القادمة،

ما دامَ الأسقف يتسلَّقُ إلى قمة الكابيتول،

وتقف العذراءُ الصامتةُ بجانبه.

سيُقال إنني وُلِدت في البلاد حيث فيها يزأرُ أوفيديوس الهائج،

حيث حكم داونيوس الجافّ جنسًا من الرجال القاسيين،

ارتقيتُ بنفسي من وضعي المتواضع

لأكون أنا الأوَّل في دمج الأناشيد الأيولية

في لحن إيطالي فريد.

اكتسي، يا ملبوميني، بالفخر المتناسب

مع جدارتي، وتزيَّنِي بأكاليل دلفي الغنية.