المأساة اليونانية القديمة: المقدمة

الأصل

يعود أصل المأساة إلى القرن السادس قبل الميلاد. ومع ذلك، فإن الأسئلة المحيطة بهذا الارتباط بين أسلوب المسرحية والإله ديونيسوس وطقوسه لم يتم الرد عليها بشكل كامل بعد. كما هو موضح في المنحوتات والأعمال الفنية والأدب، كانت هذه المسرحيات تُعرض في مهرجانات سنوية تكريماً للإله ديونيسوس. في الأساطير اليونانية، يُعرف الإله ديونيسوس، ابن سيميل وزيوس، بأنه إله الخمر، ويرمز إلى الخصوبة والطبيعة. السبب في إقامة المسابقات المسرحية، المسماة ديونيزيا، على شرف الإله ديونيسوس في المهرجانات السنوية هو أن «إحدى أبرز رموز ديونيسوس هي القناع. وظيفة القناع في رمزية ديونيسوس هي أنه يكشف عن تجربة النشوة التي تكشف عن الإله داخل الإنسان، وإن النشوة التي تمر بها الروح هي موهبة من الإله».

قدم أحد الفنانين التراجيديين الراغبين في المنافسة في المهرجان طلبًا. سيتنافس التراجيديون الثلاثة المختارون ضد بعضهم البعض على الجائزة الأولى أو الثانية أو الثالثة. إلى جانب كل مسرحية مأساوية، كانت هناك مسرحية ساتيرية رابعة غالبًا ما كانت مرتبطة بشكل موضوعي بمآسي المنافسة الحالية.

المهرجان، الذي تم الاحتفال به بالأغاني والرقص، أثر بشكل كبير على عناصر المسرحيات التراجيدية، مما أدى إلى ظهور الجوقة. تألفت الجوقة من حوالي اثني عشر عضوًا مقنعًا من المواطنين العاديين. من المفترض أنه مع مرور الوقت، زاد عدد أعضاء الجوقة إلى خمسة عشر، وغالبًا ما يمثلون مجموعة معينة مثل الرجال أو النساء أو العبيد. على الرغم من أن الجوقة لم يكن لها دور مباشر في المسرحية، إلا أنها قدمت تعليقات حول الحدث. في حلقة نبوءة كاساندرا في أجاممنون ١١٤٩-١٣٩١ سطرًا، تقدم الجوقة تعليقات مثل «الازدهار هشّ دائمًا... صمتًا، أيتها الخادمة التعيسة، لا تتكلمي بكلمات تحمل شؤمًا». من المفترض أن الأعضاء كانوا يغنون خطوطهم، والتي كانت مزيجًا من العنصر الغنائي مع العنصر الدرامي، بينما كانوا يرقصون في نفس الوقت. الجوقة هي أحد العناصر الرئيسية للمأساة اليونانية القديمة.

ومن ثم، تم تشكيل فريق التمثيل من مأساة يونانية من قبل الممثلين والجوقة. يقف الممثل بعيدًا عن الجوقة ويفسر خطوط الجوقة حول المشهد الجاري. يعتبر أنه لم يكن هناك سوى ممثل واحد في المآسي في البداية؛ ومع ذلك، فإن أسخيليوس، وهو أحد الفنانين التراجيديين ذائعي السمعة، يُنسب إليه إضافة الممثل الثاني بينما يُفترض أن سوفوكليس، وهو أيضًا أحد الفنانين التراجيديين ذائعي السمعة، أضاف ممثلًا ثالثًا. جميع الممثلين كانوا من الذكور. تمكن أحد الممثلين من أداء دورين أو ثلاثة أدوار في مسرحية بينما كان يتصرف أيضًا كإمرأة باستخدام قناع عند الضرورة.

التراجيديون البارزون

هناك العديد من التراجيديين. ومع ذلك، يعتبر ثلاثة منهم الأكثر شهرة. كل المآسي التي يمكن قراءتها اليوم كتبها هؤلاء التراجيديون الثلاثة أدناه:

أسخيليوس (٥٢٥-٤٥٦ قبل الميلاد) نجت سبعة فقط من مسرحياته: سبعة ضد طيبة، أرستيا الثلاثية، بروميثيوس المقيد، بروميثيوس جالب النار، بروميثيوس الطليق، الكئفوري، اليومنيديات.

سوفوكليس (٤٩٦-٤٠٦) ١١٨ عناوين مسرحية معروفة، ومع ذلك لم يبق منها سوى سبعة: ثلاثية أوديب (أوديب ملكًا، أوديب في كولون، وأنتيغون)، فيلوكتيتيس، إلكترا، أجاكس، وتراشينيا.

يوربيديس (٤٨٠-٤٠٦) لم يبق منه سوى ثمانية عشر مسرحية. أشهرها نساء طروادة، ميديا، ألكيستيس، الباخوسيات.

خمس خصال للمأساة

تم استخلاص موضوع المأساة فقط من الأسطورة التقليدية. كانت الأساطير التقليدية توفر حبكات المآسي الأساسية. على الرغم من أن المآسي كانت عرضة للتركيز على الصراع داخل الأسرة مما أدى إلى تدميرها، كان هناك أيضًا البطل الوحيد الذي يواجه مصيره المحتوم. تضمن صراع الحبكة مواضيع أوسع مثل العدالة، والمصير، والسلطة السياسية، والعلاقة بين الجنسين. بشكل عام، هناك أربع خصائص للمأساة اليونانية القديمة. يمكن استخدام أوديب ملكًا لسوفوكليس كمثال لشرح هذه المصطلحات:

• البطل المأساوي: البطل يواجه مصيره بكرامة. تشكل شخصيته الفاضلة رابطًا مع الجمهور، بينما ينتج عن عيبه المأساوي خوف الجمهور عليه، وعقابه الفظيع يكشف عن إحساس بالشفقة.
• العيب المأساوي: القيود البشرية للبطل أو خطأ في الحكم يؤدي إلى السقوط. يحاول الهروب من مصيره. ومع ذلك، فإنه يركض نحوه دون قصد. محاولته تؤدي به إلى «اللعنة».
• الكارثة: النهاية المروعة للمسرحية: الموت، الانتحار، الخراب، إلخ. عند الكشف عن الحقيقة حول أصل أوديب، تنتحر الملكة جوكاستا بشنق نفسها، يطعن أوديب عينيه بالدبوس الموجود على ثوب جوكاستا ويتوسل إلى للنفي من المدينة.
• الاعتقاد المركزي بالقدر: الاعتقاد بحقيقة أن الأفعال كانت مقدرة من قبل الآلهة وأن الخلل كان لا مفر منه. على الرغم من أن أوديب يحاول الفرار من مصيره المحدد، فإن الإيمان بالقدر الحتمي يصبح سبب تدميره.
• الجوقة: ما يقرب من اثني عشر رجلاً ملثمًا، يشكلون مجموعة معينة، يدلون بتعليقات على المسرحية المستمرة من خلال الغناء والرقص.

المكونات الرئيسية للمآسي

تألفت المآسي اليونانية القديمة من عدة أجزاء رئيسية. المقدمة عبارة عن خطاب تمهيدي قصير قبل دخول الجوقة إلى المسرح. بعد ضبط المشهد، تبدأ المسرحية بمدخل - parodos الجوقة. تقدم هوية الجوقة بمعلومات أساسية. بعد المدخل، تبدأ المسرحية رسميًا ويتم تطوير الإجراءات من خلال عدة حلقات مفصولة بأغاني كورالية. الجزء الأخير من المأساة هو الخروج الذي يتضمن أغنية كورالية قصيرة أخيرة وتغادر الجوقة المسرح. بالإضافة إلى هذه المكونات، فإن الأحداث المهمة للغاية التي تحدث خارج الكواليس يرويها شاهد. هذا يسمى خطاب الرسول.

الشروط ذات الصلة

يجب مراجعة المصطلحات اليونانية القديمة قبل تحليل مسرحية:

• آناغنوريسيس: النقطة في المسرحية حيث يبدأ البطل في إدراك الحقيقة أو مصيره (من الجهل إلى المعرفة).
• كاثارسيس: النقطة في المسرحية حيث يفهم البطل ويقبل إدانته في نهاية المسرحية. إنه يترك تأثيرًا عاطفيًا على الجمهور.
• هامارتيا: عيب البطل المأساوي.
• هوبريس: الكبرياء المفرط للبطل الذي تنتج عنه هامارتيا (العيب المأساوي).

وبناءً على ذلك، كانت المأساة اليونانية القديمة، التي ظهرت في القرن السادس قبل الميلاد، بمثابة مسابقة احتفالية على شرف إله ديونيسوس. كان شكلاً من أشكال المسرح يتألف من ممثلين ذكور وجوقة. السمة الرئيسية للمآسي اليونانية هي أن البطل المأساوي يواجه عيبًا مأساويًا، بسبب قيوده البشرية أو خطأ في الحكم، مما أدى إلى نهايته الكارثية المتجذرة في الإيمان بالقدر. مع مساهمات التراجيديين البارزين، مثل إسخيلوس، سوفوكليس ويوربيديس، كان للمأساة اليونانية تأثير كبير وعززت نفسها لدرجة أنها لا تزال قيد المناقشة في الأدب أو الفن أو علم النفس أو علم الاجتماع أو الثقافة أو التاريخ.